Empaques diferenciados en los premios FIFI de The Fragrance Foundation

The Fragrance Foundation es una institución creada en 1949 por seis de las grandes empresas de perfume: Elizabeth Arden, Coty, Guerlain, Helena Rubenstein, Chanel y Parfums Weil. Tiene como propósito desarrollar programas educativos acerca de la importancia y del placer asociado con los perfumes para el público norteamericano. EE.UU. es el mercado más grande para las fragancias en todo el mundo. La Fundación se ha convertido en una fuente internacional para encontrar material científico, histórico y cultural relacionado con la industria de perfumes. Actualmente, la Fundación cuenta también con miembros internacionales: proveedores, agencias de publicidad, medios de comunicación, diseñadores, fabricantes de empaques y minoristas. La Fundación posee un amplio histórico de perfumes tanto en material impreso como en video, y realiza publicaciones periódicas, seminarios y simposios para sus miembros y para la industria de perfumes en general.

Los FIFI Awards, son premios anuales que se entregan desde 1973 como un reconocimiento a la creatividad en la industria del perfume. Las ceremonias se realizan actualmente en la ciudad de Nueva York, donde asisten unos 1.000 miembros de la comunidad internacional de fragancias. Los premios son presentados por estrellas de la moda, cine, teatro y televisión, que este año 2010 incluyó al juez de American Idol, Randy Jackson, al conocido cantante Usher y a la estrella de los realities, Kim Kardashian.

En la categoría Mejor empaque del año, Prestigio femenino, ganó la edición Life Threads Collection: Silver, Gold y Platinum (arriba aparece el Platinum), de La Prairie. En la categoría Mejor empaque del año, Prestigio masculino, ganó la fragancia John Varvatos Artisan, cuya foto aparece arriba también, un empaque con una cubierta tejida a mano. En la categoría de Mejor empaque del año, Atractivo popular masculino, ganó el empaque del perfume Comme une evidence, de Yves Rocher North America, la foto corresponde al empaque de vidrio transparente, con espíritu minimalista. El empaque que a mi juicio es el mejor es el de Fragancia del Año femenina, Lujo: la fragancia Lola de Marc Jacobs, de Coty Prestige; son los envases en forma de floreros que aparecen en la foto superior. Los últimos envases que aparecen en las fotos superiores corresponden a los premios Fragancia del año, Nuevo Nicho Femenino, es la fragancia Bond N° 9, Astor Place, y Fragancia del Año, en categoría Nuevo Nicho Masculino: Bond N° 9, Brooklyn; las botellas fueron elaboradas por Bormioli Luigi.

Ya ve Ud., al final el empaque y el envase siguen jugando un papel clave en el atractivo de un producto, más aún si se tratan de fragancias de lujo. Un empaque o un envase diferente no mejorará el perfume, pero puede cautivar la atención del consumidor, incluso hasta para conservar de recuerdo el envase después de agotar su contenido.

http://www.fragrance.org/

http://www.beautypackaging.com/articles/2010/07/packaging-proves-pivotal-for-2010-fifi-awards

Juan Valdez: un símbolo con 50 años de edad

Juan Valdez, el símbolo del café de Colombia, cumple en este año 2010 los 50 años de edad. Apareció por primera vez en una edición dominical de The New York Times, en 1960, ya que este país era el primer consumidor mundial de café. El personaje representa a más de medio millón de caficultores colombianos, que se congregan en la Federación de Cafeteros de Colombia (Federacafé). Adicionalmente, representa el lado amable y trabajador de los campesinos colombianos, un país que ha tenido infinidad de problemas y conflictos armados entre gobierno, guerrillas y paramilitares, con el estigma del narcotráfico de por medio.

El gremio Federacafé existe desde 1927, y desde esa fecha los caficultores pensaban que era importante elaborar una estrategia de "branding" para el café colombiano, de modo que fuera fácilmente identificable en el exterior como el mejor café del mundo. Pasaron unos cuantos años antes de que la agencia publicitaria DDB creara al personaje de Juan Valdez. Representa mejor que nadie la idiosincrasia del campesino colombiano, con su poncho y su mula Conchita, y propone un modelo de paz y trabajo en tierra colombiana. En cierto modo, es una campaña también que favorece la imagen de un país que ha sufrido mucho, pero que se esfuerza por avanzar ante todas las dificultades. Y lo curioso es que no cuenta con níngún personaje famoso: solamente la figura de un agricultor. Aunque hay que reconocer que Jim Carrey, en su papel del Todopoderoso en la película homónima del año 2003, le dio una buena publicidad al solicitar un poco de café. Si el café colombiano lo bebe Dios, pues que más se le puede pedir a este producto...

Hasta ahora, tres actores han personificado al personaje, el primero de ellos un cubano y posteriormente dos nativos de la región de Antioquía. El propio Presidente electo de Colombia, Juan Manuel Santos, asistió al evento conmemorativo de los 50 años de Juan Valdez; manifestó que por la sangre de muchos colombianos también corre café, y que lo que era bueno para el café (como la imagen de Juan Valdez), también era bueno para Colombia.

Recientemente, en 2009, Federacafé ha tenido que cerrar una de sus tiendas en Times Square, Nueva York, debido a la recesión que sufrió EE.UU. y el resto de la economía mundial. Por ello, la Federación ha estudiado los cambios en los hábitos de consumo de los clientes y se han dado cuenta de que prefieren comprar el café empacado para elaborarlo en sus casas. Ante este patrón, se intensificarán las ventas de café empacado en algunos puntos como los supermercados y los aeropuertos, donde se espera abrir más de dos mil puntos de venta.

En el video anexo, la selección del último y actual Juan Valdez, el Sr. Carlos Castañeda, papel que representa desde el año 2006.

http://www.el-nacional.com/www/site/p_contenido.php?q=nodo/151419//Juan Valdez, el símbolo del mejor café del mundo, cumple 50 años

http://www.conexioncentral.com/blog/2010/03/08/juan-valdez-le-apuesta-a-supermercados-y-aeropuertos/

Publicidad 2.0: los niños y Ketchup Heinz

Algunos experimentos de piezas publicitarias diseñadas por usuarios no han sido muy fructíferos en el pasado. Es lógico que un usuario, si bien puede participar hoy en día del diseño de las campañas y de los mismos empaques, no tiene el entrenamiento ni la capacitación de un experto en Mercadeo ni de un Publicista ni de un Sociólogo para lograr una pieza que tenga amplia repercusión para el resto de los usuarios. Sin embargo, sí se puede evaluar la participación de los consumidores en iniciativas tales como el diseño gráfico de los empaques, por ejemplo. Esto fue lo que hizo H J Heinz & Co., de Pittsburgh, EE.UU., para animar a los consumidores a participar en el diseño de los empaques de sachet de Ketchup en el Concurso de Creatividad de Ketchup de Heinz. Este concurso existe desde el año 2006 y está dirigido a los estudiantes desde kínder hasta el bachillerato, para que diseñen los sachets de ketchup Heinz...

En el año 2010, ganó un niño de tercer grado, que tendrá el honor junto con otros 11 ganadores de observar sus diseños en 20 millones de sachets de ketchup durante el año escolar 2010-2011. En este año, por primera vez, los diseños también aparecerán en 2 y medio millones de botellas de ketchup. El niño ganador recibió 5.700 US$ de premio y una visita de uno de los jueces del concurso, el artista plástico Burton Morris. Los otros 11 niños ganadores recibieron 1.000 US$ cada uno y cada una de las escuelas recibió también 1.000 US$ de útiles escolares para artes plásticas y un bono de 1.000 US$ canjeable por salsa de tomate ketchup Heinz.

En la página web www.ketchupcreativity.com, se pueden observar los diseños ganadores en este año y los pasados, también tiene información sobre nutrición para profesores y permite cargar ilustraciones y dibujos realizados por los estudiantes, al tiempo que también permite descargar protectores de pantalla y fondos de escritorio relativos al tema. La votación para la selección de los ganadores también se realizó por Internet, de manera pública.

Lo interesante de estas iniciativas es que crean lealtad a la marca en las personas muy jóvenes, los niños; lo cuestionable también sea quizás esto mismo, ya que estas corporaciones están involucrando en la publicidad y el mercadeo a criaturas que más bien deberían estar despreocupadas de todo esto, aunque también estos concursos pueden ser un aval para una carrera publicitaria en el futuro (hoy la competencia comienza desde la infancia, vea Ud...). El mundo avanza vertiginosamente, y quizás si no lo hace Heinz, otro se adelante y lo haga primero. Además, los niños hoy en día nos pueden dar lecciones en todos los sentidos, ya que como bien nos mencionaba un profesor de postgrado, mientras nosotros somos inmigrantes digitales, ellos son nativos digitales.

http://www.foodprocessing.com/articles/2010/packaging-marketing.html

Honor al Lord de la Radio en Venezuela: Pedro Penzini Fleury

Hay personas cuya formación profesional los lleva por cierto camino, pero luego les aparece la oportunidad de asumir otro camino más interesante y más retador, por el cual serán recordadas durante muchos años, incluso después de su desaparición física. Logran destacarse en el nuevo campo, haciendo incluso escuela para muchos profesionales de ese mismo campo, que lo toman como ejemplo a seguir por su alta capacidad de trabajo y de liderazgo.

Este post es un pequeño homenaje al gran caballero de la radio en Venezuela, el Dr. Pedro Penzini Fleury. Un hombre que se dedicó inicialmente a la farmacia y posteriormente entró en el periodismo, llegando a convertirse en el presidente del diario El Nacional en los años 70 del siglo XX, uno de los rotativos más importantes de Venezuela. En él publicaba también su recordada columna Correr es Vivir, donde promovía un estilo de vida sano para todos sus lectores. Así mismo, recuerdo la edición de un libro con este mismo tema, sobre la ventaja de este deporte.

Posteriormente, trabajó también en televisión elaborando micros sobre salud y en programas de variedades, y durante muchos años (desde 1993 hasta este año) en diversos programas en el circuito radial Union Radio, donde compartió durante mucho tiempo discusiones políticas con la periodista Marta Colomina, y también tenía su programa individual en radio donde disertaba acerca de gran variedad de temas, desde la economía y el deporte hasta el acontecer nacional. Su gratísimo timbre de voz hacía que escucharlo fuera extremadamente placentero, no solo por el interés de los temas, sino porque su estilo de narrar las noticias, aunque fueran muy graves, nunca estuvo caracterizado por el dramatismo sino por todo lo contrario, por una voz suave que parecía hacer terapia en los oyentes. Sí, su voz era definitivamente la de un terapeuta que nos acompañaba en las tardes caraqueñas cuando nos desplazábamos en el tráfico infernal de la capital venezolana.

Lo increíble es que la radio, como medio de comunicación, se pensaba muerta desde hace muchos años, pero la radio es un medio que llega a todas partes y permite realizar labores visuales al tiempo que se escucha, lo que permite aprovechar el tiempo en el mundo de hoy. Es decir, Ud. puede trabajar o conducir un automóvil mientras escucha radio, pero no mientras ve televisión... Afortunadamente, la radio venezolana, gracias a personalidades como el Dr. Penzini, continúa gozando de gran popularidad en el país.

Los anunciantes hacían cola para que el Dr. Penzini promocionara sus productos... Mi comercial radial favorito era el de Gatorade... Nadie lo hubiera hecho mejor que él.

El Dr. Pedro Penzini Fleury falleció el día de hoy. Mi condolencia a su familia y que el recuerdo de su trabajo perdure en el tiempo. Lo manifiesta un oyente agradecido de su programa, bastante sorprendido por su desaparición física. Ojalá las nuevas generaciones logren aprender de este insigne venezolano, cuyo legado en la comunicación social es grandísimo: respetar a la audiencia es la regla N°1 de todo periodista, norma que el Dr. Penzini supo cumplir mejor que nadie. Q.E.P.D.

http://www.ultraforos.com/foro/general/240583-murio-pedro-penzini-fleury.html

http://www.producto.com.ve/252/notas/entrevista.html

Para aquellos que se sienten como Hannibal Lecter: restaurant con menú de partes humanas

A la hora en que escribo esto, aún no se sabe cuál fue el propósito de esta campaña, si esto tiene algo de cierto o es pura publicidad, de muy mal gusto, por cierto.

En el pasado, la humanidad ha practicado el canibalismo en condiciones extremas o por razones religiosas. Algunos casos de necrofagia han podido justificarse como en la situación de los sobrevivientes uruguayos del famoso accidente aéreo de 1972, que de otra manera no hubieran podido contar su odisea. Por razones religiosas y culturales, algunas tribus de Papúa Nueva Guinea continuaron practicando el canibalismo y la necrofagia hasta entrado el siglo XX. De hecho, algunos nativos practicantes de estos hábitos sufrían una enfermedad endémica llamda Kuru, muy parecida a la encefalopatía espongiforme bovina o enfermedad de Creutzfeldt-Jakob (el recordado virus de las vacas locas), como producto de la ingestión de sesos de los antepasados en los rituales funerarios, enfermedad debida a la infección por priones (secuencias proteicas cortas). En la Amazonía brasilera, la tribu Wari practicó durante siglos una costumbre similar a la de los nativos de Papúa Nueva Guinea; pensaba que la persona que ingería los restos humanos también asumía el espíritu de la persona fallecida. Dejaban descomponer el cuerpo del ser querido al aire libre durante tres días, y luego lo asaban e ingerían sus partes, en especial el corazón, el hígado, los riñones y el cerebro (por supuesto que también se enfermaban...).

En tiempos recientes, es muy recordada la saga de El Silencio de los Corderos, traducida en Venezuela como El Silencio de los Inocentes, donde saltó al estrellato el actor Anthony Hopkins, como el funesto psiquiatra Hannibal Lecter, uno de las representaciones inolvidables de la historia del cine, con un personaje que adoraba la carne humana.

Este tema es bastante grotesco... No se sabe si por publicidad o por qué motivo, pero el próximo 8 de Septiembre abrirá sus puertas en Berlín el restaurant Flimé, que piensa ofrecer CARNE HUMANA a los comensales... Si entran en la página web www.flime-restaurante.com, en el área de membresía, le hacen todo un cuestionario sobre sus hábitos de vida con el objeto de indicar qué parte de su cuerpo desea entregar (¿?), además señala que el restaurante solo pagará por la operación (¿?)...

Por los clavos de Cristo... ¿De qué se trata esto? ¿A dónde hemos llegado, o en todo caso, a dónde ha llegado la publicidad? Es inevitable pensar en un famoso cuento, creo que de Augusto Monterroso, en el cual las personas comienzan a comerse partes de su propio cuerpo... También se piensa en la película Delicatessen, del francés Jean-Pierre Jeunet, el mismo director de Amélie, donde un carnicero loco asesina personas y vende la carne a los habitantes del edificio.

El dueño de Flimé, el brasilero Eduardo Amado, indica que el restaurant de Berlín será la primera sucursal en el extranjero, ya que el restaurant original se encuentra ubicado en la Amazonía brasilera. El dueño también reconoce seguir las ideas de la cultura wari en cuanto al alma y la fuerza presente en la carne del dueño de la misma.

El hecho es que en Alemania se piensa que esto es una broma o una campaña publicitaria. Sea lo que sea, es de muy mal gusto para un público occidental, que hace pensar en cosas tan macabras como los snuff movies. Gustos de excéntricos con suficiente poder como para caer en perversiones.

Es que la decadencia nos arropa desde hace años... ¿Recuerdan Uds. el video de Robbie Williams, Rock DJ? Pues no está nada lejos de esto. Cada día, querido lector, la televisión posmoderna lo desensibiliza más a Ud., sin que a veces Ud. se percate de lo que está viendo. Algo tan inocente como la música pop, puede en ocasiones ser tanto o más salvaje que el heavy metal más extremo. Para muestra un botón.

No voy a colocar el video anterior porque siempre me pareció demasiado asqueroso y continúo pensando igual. Les dejo solamente la foto de Hannibal Lecter, para ver si alguno se reconoce en ese personaje. Espero que no.

http://www.viven.com.uy/571/accidente.asp

http://www.nlm.nih.gov/medlineplus/spanish/ency/article/001379.htm

http://books.google.co.ve/books?id=CUagnRU6zl8C&pg=PA145&lpg=PA145&dq=tribu+wari&source=bl&ots=-WElNBg_tn&sig=a5kZetHsR9Bfy6v-wFV_KMCODo4&hl=es&ei=_x93TIXSHIH48AbH9NmHCA&sa=X&oi=book_result&ct=result&resnum=4&ved=0CCQQ6AEwAw#v=onepage&q=tribu%20wari&f=false

http://www.elmundo.es/elmundo/2010/08/26/internacional/1282810466.html

http://lh5.ggpht.com/_ytDFGxzv-ss/SA5NDuV8ifI/AAAAAAAAASc/5Tg1oLamTeY/s640/hannibal_lecter%20copy.jpg

El Reto: MINI contra PORSCHE

Existen campañas publicitarias que en principio parecen absurdas pero que en el fondo persiguen aumentar el "brand awareness" que tiene el consumidor sobre la marca de la empresa. Este es el caso de la campaña de MINI EE.UU.: está bien, reconoce que PORSCHE es el carrito de lujo para atraer chicas y presumir de ricachón... MINI le reconoce a PORSCHE que lo supera plenamente en estos atributos. Pero en cuanto a velocidad, resulta que la cosa no parece tan dispareja. La fama del PORSCHE como carro veloz fue desafiada en esta campaña: te reto, PORSCHE, a que compitas conmigo y veamos quién gana... Y el reto viene nada más y nada menos que del propio CEO de MINI en EE.UU.

Resulta que en PORSCHE no quisieron aceptar el reto y enviaron una carta formal un video a MINI declinando la invitación. Pues bueno, ¿qué hizo MINI? No importa, ¡igual voy a competir con PORSCHE! Se buscó un PORSCHE Carrera 911 S y un conductor de PORSCHE y lo puso a competir contra un MINI Cooper S y los colocó en una pista de carreras en Atlanta, el 21 de Junio de este año 2010. ¿Y saben qué? PORSCHE ganó por dos segundos, lo que reconoció ampliamente MINI. Pero por dos segundos, ¿vale la pena gastar una diferencia de más de 40 mil US$?

La campaña puede considerarse como una lucha de David contra Goliath, donde Goliath gana por la mínima diferencia; el verdadero ganador siempre es David, que en este caso, se atreve a dejar en ridículo al vencedor, diciéndole: ¿Sabes qué? Sí, me ganaste, pero cuestas demasiado para lo que puedes dar... Como se dice en Venezuela, no fue conmigo, pero me dolió...

En medio de una crisis financiera, que aún perdura hoy, en medio de un clima que propone evitar el gasto suntuario, un buen atributo para un producto puede ser calidad a bajo costo, tal como lo plantea MINI. Además, recuerde que un carro o coche más costoso suele ir acompañado de un seguro igual de costoso, por lo que al final el flamante propietario termina trabajando para mantener el automóvil, a menos de que se trate de Diddy, 50-Cent o Beyonce, "somebody who can afford it"...

Pues nada, disfruten de los videos del reto MINI-PORSCHE y de la invitación del presidente de MINI EE.UU. para PORSCHE. También tienen una muestra del material impreso para la campaña del reto.

http://www.automocionblog.com/tag/mini+cooper+vs+porsche+911

Cuando lo que llevas encima, deslumbra, pero te perjudica: Miss Venezuela en el Miss Universo

Ya lo expresé hace algunos posts: una de las ventajas de vivir en Venezuela es la variedad y cantidad de bellezas que pululan a todo lo largo y ancho del territorio nacional... Algunos dicen que fue gracias al mestizaje, otros dicen que fue gracias a la inmigración europea de comienzos y mediados del siglo XX, otros dicen que es por lo que comen acá, bueno... Por la razón que sea, Venezuela es cuna de Misses, modelos y actrices que se han dado a conocer ampliamente gracias a la televisión incluso en aquellos países europeos que no perdían ni un capítulo de las novelas o "culebrones" venezolanos, como Cristal, Topacio y pare Ud. de contar.

Ganar la corona de Miss Universo en dos años seguidos, 2008 y 2009, sin contar las anteriores victorias y las coronas de Miss Mundo, es solo una muestra de lo que afirmo. Este año 2010, la venezolana Marelisa Gibson lució un traje realizado por el diseñador Hugo Espina junto con el fotógrafo Iván Dumont. El trajecito incorporó unos 3.000 triángulos de plata y unos 9.000 cristales de la casa Swarovski. El diseñador llamó al traje "Alma Solar", ya que según él, se inspiró en la escultura metálica de arte cinético "Abra Solar", del maestro Alejandro Otero, que por muchos años estuvo descuidada y posteriormente fue restaurada por la estatal petrolera PDVSA y se puede ver diariamente en Plaza Venezuela, uno de los puntos más céntricos de la ciudad de Caracas.

Lo más curioso es que Marelisa no apareció ni siquiera nominada en las quince semifinalistas... Las hipótesis llueven y quizás la más razonable sea la que supone que, Venezuela habiendo ganado la corona durante dos años seguidos, hubiera significado un "acaparamiento" haber postulado a la candidata venezolana para integrar el grupo mencionado. Es posible, ya que fueron seleccionadas al menos cuatro muchachas latinoamericanas y caribeñas: Colombia, México, Guatemala, Puerto Rico, y Jamaica.

Yo, sin embargo, tengo mi propia opinión. Pienso que el vestido pudo hacer que se luciera el diseñador, pero deslució completamente a la candidata. La gente se fijó ¡en el vestido! cuando lo que tenía que hacer era fijarse en Marelisa, que más bien pasó inadvertida debajo de todo ese "camuflaje"...

Aunque en esto de los gustos, por ser subjetivos, no se pueden dar pruebas, sí les puedo comentar que un vestido que volvió loca a la mismísima Lady Gaga definitivamente NO ERA el más apropiado para una Miss Venezuela. Ya he escrito en este blog sobre Lady Gaga, con anterioridad. He visto todos sus videos y, aunque me parecen muy creativos e innovadores y representan una revolución, un desafío o un escándalo, también puedo decir que Lady Gaga raya en lo extravagante, en lo grotesco y en lo desagradable para muchos, e incluso para algunos de sus seguidores, como quien les habla. Madonna luce como una criatura de pecho en comparación con las extravagancias que ha hecho Gaga. Tomando el nombre de un CD de otro rebelde, el rockero Marylin Manson, el estilo de Gaga pertenece a la era dorada de lo grotesco, tiempo que posiblemente estemos viviendo actualmente. No quiero decir que Lady Gaga no tenga ningún buen gusto. Lo que quiero decir es que cuando alguien como ella se encapricha en este vestido, es porque le gustó mucho y porque se identifica de alguna manera con ella.

Lady Gaga presuntamente ya conversó con el organizador del evento de Miss Venezuela, el Sr. Osmel Sousa, para demostrarle su interés en el traje. Sin embargo, este vestido está "tailor made" para el cuerpo de Marelisa. El diseñador, sin embargo, le ha ofrecido a Gaga venderle el traje por 50.000 US $, lo que considera muy asequible para una artista como ella.

Ya ve Ud. El traje llamó la atención, pero lo que comunicó fue extravagancia... Extravagancia del mundo futurista y cuasirobótico en el que sueña y vive Lady Gaga. Un vestido que ya hizo famoso a su diseñador, pero que opacó a la bella Marelisa Gibson en su participación en el Miss Universo.

Por otro lado, pues solo me queda felicitar a la ganadora y al pueblo mexicano por su linda candidata. Ay ay ay ay... Canta y no llores... Porque cantando se alegran, cielito lindo, los corazones...

Arriba, fotos del Abra Solar, de Alejando Otero, de Lady Gaga utilizando vestidos plateados, y de Marelisa Gibson, Miss Venezuela 2010, utilizando el polémico vestido, que vale su peso en plata, literalmente. Como decían los Cartoons hace años, "Any similarity is purely coincidental"...

http://es.wikipedia.org/wiki/Archivo:Abra_solar.jpg

http://www.eluniversal.com/2010/08/24/til_art_el-traje-tipico-de-m_2015166.shtml

http://www.que.es/salud-belleza/estilo/201008211736-miss-universo-2010-lady-gaga-cont.html

http://medelhi.wordpress.com/2010/08/21/lady-gaga-desea-obtener-al-precio-que-sea-traje-alma-solar-de-marelisa-gibson-exhibido-en-el-miss-universo/

Convirtiendo un dispositivo de comunicaciones en un generador de emociones: IPhone4

Quien piensa que los aparatos electrónicos, y entre ellos, los dispositivos de comunicaciones, son frías máquinas, carentes de sentimientos e incapaces de generar alguno, pues está totalmente equivocado. Este comercial de Apple para su producto IPhone4 está justamente recargado de sentimientos. Porque el teléfono móvil o inteligente o como Ud. quiera llamarlo, se convierte en un medio de transmisión de emociones entre seres queridos, dejando de ser una mera herramienta profesional o laboral. El comercial, dirigido por el aclamado director Sam Mendes (American Beauty, Revolutionary Road), lleva al espectador de la mano y le presenta, cual fantasma al Sr. Scrooge, una serie de situaciones sumamente emotivas en las cuales el dispositivo de comunicación es la pieza clave para transmitir las emociones. La elección de la canción "When you're smiling", del grande y recordado "Satchmo", el trompetista por excelencia del jazz, Louis Armstrong.

El IPhone4 permite hacer realidad el sueño de las videollamadas, paralelamente a la conversación, si el emisor y el receptor poseen el equipo, a través de la red Wi-Fi. Lo interesante del comercial es que muestra situaciones ideales donde se refuerza la idea de transmitir sonrisas, lo que no es para nada malo. Cuánta falta nos hace sonreír en el mundo, aunque sea por unos momentos.

http://www.apple.com/es/iphone/features/facetime.html

Empaque personalizado: Messages from Mars

Entretenida campaña de la gente de FHV BBDO, Países Bajos, para la corporación Mars y sus clásicos chocolates, que tiene como target a los jóvenes entre 16 y 24 años. Por un tiempo, los chocolates Mars salieron a la calle con un empaque solamente metalizado, sin mensajes, y fueron vendidos junto con un juego de etiquetas con los tipos de las letras de Mars, con el objeto de que los compradores diseñen un mensaje propio. Muy posiblemente, estos chocolates "personalizados" sean entregados como regalo cuyo valor agregado es justamente el mensaje que crea el comprador para comunicarle algo al destinatario. Apuesta, pienso yo a una propuesta de tipo quizás romántico en una comunidad juvenil que erróneamente concebimos como poco romántica, pero que a la larga es igual que todas las generaciones anteriores, ya que se deleita y disfruta de las aventuras de amor casi imposibles de sagas literarias y cinemátográficas como Twilight.


Por supuesto, estas campañas tienen otras implicaciones legales. Las normativas de cada país son estrictas en cuanto a que los productos deben tener su nombre claramente escrito, el registro sanitario, algún número de control de producto envasado, el lugar de fabricación, el contenido neto y los ingredientes, todos ellos claramente escritos en el empaque principal. De hecho, el nombre del producto aún queda visible en una esquina, si agrandan la foto. Posiblemente, la información se colocó en su totalidad en la parte trasera del empaque, o en un sobreempaque. Desconozco cómo hizo Mars para manejar esto con los organismos correspondientes. En cualquier caso, la idea es divertida y forma parte de una campaña de mercadeo de tipo participativa que a la vez incentiva la imaginación del consumidor. El nombre de la campaña, excelente: Messages from Mars, mensajes del planeta/chocolate "Marte" emitidos por humanos para humanos...

http://adsoftheworld.com/media/print/mars_messages_from_mars?size=_original
Es una campaña

Globalización: Gaélica, música celta Made in Venezuela

Siempre he tenido interés en desarrollar una teoría que permita comprender por qué las islas se caracterizan por presentar una explosión musical que no se observa en otros lugares continentales. He llegado a concluir, que posiblemente por ese mismo aislamiento, haya constituido una actividad para pasar el tiempo y por la misma causa haya logrado perfeccionarse hasta crear una expresión musical propia que luego trasciende las fronteras de la propia isla y se da a conocer en todo el mundo. Casos ejemplares han sido Irlanda, con su música celta y la característica gaita y el bodhran, tamborcito de gran sonoridad, la misma Inglaterra, con todo su movimiento rock-pop-heavy, República Dominicana con el merengue y la bachata, Puerto Rico con la salsa, Cuba con el son y la guaracha, Jamaica con el Reggae, las Islas Canarias con sus Isas y Folías, Hawaii con sus melodías y su inconfundible ukelele y la misma Australia con sus movimientos rock-pop-heavy y alternativos. En islas también han nacido cantautores destacados, como la princesa del jazz vocal, Diana Krall, proveniente de Nanaimo, de la isla de Vancouver. En la misma Venezuela, una de las músicas más agradables proviene de la Isla de Margarita, el polo margariteño. No comprendo a través de cuál fenómeno los habitantes de algunas islas han preferido construir monolitos de piedra gigantes como en la Isla de Pascua y por qué en otras islas optaron por desarrollar toda una cultura musical profunda. Si alguien ha trabajado sobre esto, le agradecería mucho que me lo explique.

Gaélica es indiscutiblemente el mejor grupo de música celta venezolano, con calidad de exportación. La cultura celta y particularmente su música han embrujado al resto del mundo y han ejercido una influencia muy notoria en la literatura y en las películas épicas. Esta banda ya ha realizado giras internacionales por EE.UU., España e Italia, llevando su "música del mundo" a todas partes. Hoy en día, gracias a la globalización, todo se ha fusionado, y la música celta no ha escapado a ello: enriquecida con la salsa, los tambores afrocaribeños, el hip-hop latino y norteamericano, con la música flamenca y la música del altiplano sudamericano, todo se ha integrado y ha dado origen a sonidos muy particulares, como los de Gaélica.

La música celta ya no pertenece solamente a Irlanda, Escocia, España y Portugal. Es propiedad del mundo. En el pasado, aunque muy buenos, solamente podíamos escuchar a Los Chieftains, al gran Carlos Núñez (a quien afortunadamente pudimos ver en vivo en Caracas hace algunos años, en el Hotel Eurobuilding) y al innovador Hevia, con su gaita eléctrica patentada, de quien poseo un par de discos. Pero a Gaélica tenemos la suerte de tenerlos en la propia Venezuela, y la suerte aún mayor de haberlos escuchado tres veces en vivo en el mismo año, tal es la calidad de la banda. Lo más curioso es que la banda comenzó como una agrupación de apoyo para una obra teatral en el año 2001, gustando tanto la música que los demos caseros se agotaron rápidamente, ante lo cual los músicos reaccionaron y formaron la banda que ya lleva 9 años cosechando éxitos.

Que continúen los éxitos para Gaélica. A veces, la globalización tiene su lado positivo: ahora también exportamos música celta. Juzguen Uds. por sí mismos la calidad de la banda, en estas presentaciones en el Hard Rock Cafe de Caracas y el Anfiteatro de El Hatillo.

http://www.venezuelademo.com/musicos/artistas/gaelica.pdf

Aprovechando el tiempo, desde antes de nacer: Orquesta Filarmónica Checa

Algunos piensan que la estimulación intrauterina o prenatal es ideal para que el futuro niño tenga un mayor potencial de desarrollo. Otros pueden pensar que esto es una aberración. El hecho es que algunas personalidades, entre las cuales se cuenta el distinguido venezolano Luis Alberto Machado, ex Ministro de Desarrollo de la Inteligencia en Venezuela, pertenecen al primer grupo. Sin querer ahondar en el tema de la inteligencia, de la formación de las neuronas en el cerebro del feto y otras profundidades, les presento esta propuesta de la Orquesta Filarmónica de la República Checa, conciertos para mujeres en estado, futuras madres. ¿Nos parece absurdo? Pues fíjese que desde hace muchos años, se habla de los efectos benéficos de la música en el desarrollo del feto, en especial la de algunos compositores como los barrocos (Bach y Vivaldi) y el insuperable Mozart, niño genio que reflejó su alegría infantil a través de muchas de sus piezas.

Estos dos impresos fueron elaborados por la agencia Euro RSCG de Praga, República Checa, para la Orquesta mencionada. Se aprovechan las curvas de los mismos instrumentos para ilustrar la figura de la mujer embarazada. Un diseño sencillo y elegante a la vez. Publicidad que busca captar un nuevo mercado para la música clásica: las mujeres embarazadas, para las que normalmente existen pocas actividades que no estén relacionadas con su embarazo. En este caso, la música la disfruta la madre y probablemente, me atrevo a decir, también la disfruta el niño por nacer.

Cada padre es responsable de darle a sus hijos lo que quiere para ellos, incluso antes de que nazcan. Algunos padres optan por ir a conciertos desde que el hijo se encuentra en las entrañas de la madre. Otros optan por pelear continuamente sin recordar que el que está adentro, se entera de todo. Quizás los más desorientados, buscan deshacerse de "algo" que llegó "por error" (¿error de quién?), por los métodos más inhumanos. Cada quien, al final de sus días, será responsable de lo que hizo y de lo que dejó de hacer.

http://adsoftheworld.com/media/print/czech_philharmonic_orchestra_violin?size=_original
http://adsoftheworld.com/media/print/czech_philharmonic_orchestra_horn?size=_original

Así somos (en Venezuela): Ron Cacique

Permítanme una breve introducción antes de tratar el tema de este post.

Hablar de inseguridad en Venezuela actualmente se está convirtiendo en un tema tabú, que también ha adquirido matices políticos. El Presidente Chávez admitió recientemente su responsabilidad por la inseguridad. Su afirmación es un avance en el tema, pero se requieren acciones concretas y urgentes a fin de evitar cifras que rondan o superan 14.000 muertes violentas al año en el país, según algunas organizaciones no gubernamentales venezolanas, como PROVEA.

Recuerdo haber escuchado hace ya algún tiempo que existia más de 1 millón de venezolanos viviendo en el exterior, que se cansaron de vivir en el país o que experimentaron situaciones dramáticas a consecuencia de la inseguridad y decidieron marcharse, o bien se cansaron de lo que veían en los medios. Hoy en día, muchos de ellos anhelan volver al país, algunos lo hacen, pero otros no pueden, porque lamentablemente, no tienen con qué, ni adónde llegar a su regreso.

La pregunta obvia parece ser: ¿Por qué no se terminan de ir todos los que pueden? ¿Cómo existe aún inversión en el país, tanto pública como privada, si la cosa está tan mal? ¿Qué calidad de vida existe en un lugar donde en promedio se pasan 4 horas al día en el tráfico, por no decir más?

Estas preguntas tienen muchas respuestas. Les voy a dar la primera y principal: ¡Porque aquí todo es una fiesta! Virtud o pecado, el venezolano le busca siempre el lado cómico a la tragedia más grande, ajena o incluso personal. Se hace un chiste de todo: de lo serio, de lo trágico, de lo fúnebre, de lo bizarro... Es uno de los pocos países del mundo en el que Ud. puede comenzar a hablar con un desconocido en una fila de gente como si fueran amigos de toda la vida. Y es uno de los pocos lugares del mundo, para bien o para mal, donde no existen los extremos, ni de derecha ni de izquierda: al final convive una extraña mezcla de capitalismo con socialismo del siglo XXI, sin saber bien qué saldrá de todo esto. Dicen muchos venezolanos, que en Venezuela jamás habrá una guerra civil, posiblemente tengan razón. A fin de cuentas, aquí todos se consideran "panas", "compadres", "primos" y "hermanazos del alma", aunque los colores políticos nos separen por momentos, somos en el fondo la misma gente.

¿A qué viene toda esta introducción? Fue necesaria para explicarle al lector la nueva campaña de DIAGEO, empresa que maneja la marca de ron venezolano CACIQUE (exportada desde hace bastantes años, a países como España). La campaña "Así somos", trata justamente sobre la naturaleza del venezolano: el que hace una fiesta "para quedarse un ratico más", y amanece en la playa... El otro que no quiere salir a "rumbear", y se instala en la pista del Bar... Otro más que dice que quiere hacer algo "tranquilo", en su casa, y se pone a cantar con los "panas"... Dígame si son gaitas (la música del Estado Zulia que se toca en Diciembre): no hay nadie que se quede sin cantar, y posiblemente más de uno también llore emocionado... Y en las fiestas no falta nunca "la hora loca", donde se escucha y se baila desde Village People, cumbia, el rock de Elvis, Soda Estéreo, Los Enanitos Verdes, Maná, y todo lo que Ud. quiera imaginar...

El hecho es que DIAGEO presentó esta nueva campaña de ron CACIQUE a la prensa a finales de Junio en un local nocturno de Caracas. Cuenta, por supuesto, con presencia en Internet (Facebook y Twitter), pero también está presente en exteriores. La campaña apela al espíritu más profundo del venezolano para lograr captar consumidores que se identifiquen con el carácter jovial y alegre de la bebida. Y en esto DIAGEO acertó en el clavo: mejor definido, imposible.

Por cierto: también somos responsables. Nos levantamos casi todos los días a las 4 ó 5 de la mañana para evitar el tráfico, llegamos de regreso a la casa después de las 6 de la tarde y en el hogar se trabaja hasta las diez u once de la noche. También es el país de directores de orquesta como Gustavo Dudamel, donde las orquestas juveniles le han arrancado lágrimas de emoción al mismísimo Plácido Domingo, el país de Jacinto Convit (médico y científico descubridor de la vacuna contra la lepra y aún investigando sobre una vacuna contra el cáncer, con 96 AÑOS DE EDAD), de deportistas famosos, de buenos y bien preparados profesionales y por supuesto, muy importante, de las mujeres más hermosas del mundo.

Para bien o para mal, los venezolanos somos así. Y así nos gusta ser, y posiblemente sigamos siendo. Quizás haga falta también una buena publicidad que destaque nuestros aspectos positivos, no solamente nuestro carácter festivo, que como he descrito, es casi una virtud. No somos SUDACAS: cada uno de nuestros países tiene una identidad propia, y algunos como México, Guatemala y Perú tienen culturas milenarias. En todo caso somos latinoamericanos, y a mucha honra.

Les dejo, para finalizar, un segmento de la película del director venezolano Alberto Arvelo, Tocar y Luchar, sobre el sistema de Orquestas Juveniles fundado por el insigne Maestro José Antonio Abreu, donde podrán observar a Plácido Domingo escuchando a los "chamos" tocando. Un esfuerzo avalado por directores como Claudio Abbado y Simon Rattle. Para qué decir más, vean el video y aventúrense y si pueden vean el documental completo. Vale la pena.



http://www.guia.com.ve/noti/65645/chavez-asume-responsabilidad-en-incremento-de-la-inseguridad
http://www.aiven.org/profiles/blogs/provea-presenta-informe-anual
http://www.noticorp.com/2010/07/cacique-presento-su-nueva-campana-publicitaria/
http://www.clubdarwin.net/seccion/importacion/ron-cacique-lanzo-campana-asi-somos
http://www.tutrago.com/Galeria-1246-Cacique-lanzo-su-nueva-campana-publicitaria-Asi-Somos-
http://es.wikipedia.org/wiki/Jacinto_Convit

Give Water: algo más que agua

Es sumamente refrescante poder apreciar no solamente buenos diseños, sino diseños con propósito. La empresa PurBlu Beverages, casa matriz de la empresa GIVE, buscó la ayuda de la agencia de diseño Little Big Brands con el objeto de crear una personalidad de marca para sus aguas Give Water. La propuesta fue crear varios diseños donde el consumidor final puede seleccionar a cuál causa desea realizar sus aportes: Give Hope: cáncer de mama; Give Love: para proteger el ambiente; Give Strength: contra los desórdenes musculares; Give Life: para niños necesitados. De cada botella vendida, se depositan 10 centavos de dólar en la organización benéfica local correspondiente al mensaje de la etiqueta.

El antiguo diseño de la botella era poco llamativo, pese a tener un área impresa densamente coloreada de verde. En el rediseño de la botella, la gota de agua se hizo más transparente con el objeto de poder ver mejor el producto (el agua DEBE verse transparente, este es uno de los atributos más importantes que debe tener un agua). Se tomaron símbolos conocidos (la mano para los niños, el lazo rosado para el cáncer de mama, una hoja de arce (maple tree) para el ambiente y una persona dinámica para los desórdenes musculares. La tipografía en minúsculas también ayuda a suavizar al consumidor y a identificarse con alguna de las causas de las etiquetas. El uso del color se ha reducido al mínimo para no interferir con el mensaje (el color, cuando no da vida, también mata...).

Ojalá que muchas más empresas se apuntaran en esta dirección. Un diseño agradable, que llama la atención del consumidor, que a la vez forma parte de una campaña de responsabilidad social. Excelente trabajo de esta agencia, que demuestra que sin quebrarse la cabeza, se puede lograr el objetivo y a la vez ayudar al prójimo.

http://www.thedieline.com/blog/2010/8/12/before-after-give-water.html

De nuevo los enchufes cantarines: comerciales de Inter para ahorro de energía

Otros dos comerciales elaborados para Inter por la misma agencia que elaboró los dos anteriores, El Autobús Creativo. De los comentarios recopilados en Internet, he podido constatar que estos comerciales se aman o se odian... Personalmente, me parece interesante que pese a haberse normalizado la situación de emergencia eléctrica en el territorio venezolano, por la recuperación de los niveles de agua de la central termoeléctrica del Guri, cuando una empresa se compromete en una campaña de responsabilidad social DEBE SER A LARGO PLAZO. Si terminó la emergencia, igualmente hay que continuar creando la conciencia necesaria para su conservación, tal como lo está haciendo Inter. Si bien la energía no se crea ni se destruye sino que se transforma, las fuentes de energía de las que disponemos actualmente se agotarán algún día. Si no quiere que le pongan un reactor nuclear en cada rincón de su país (lo que yo, al menos, no desearía) pues entonces ¡déjese de cuentos y ahorre energía!. Y esto no se trata solamente de un país: se trata de llevarlo a cabo en todo el planeta. No tiene que ver con CAPITALISMO, no tiene que ver con SOCIALISMO: tiene que ver con lo que Ud. quiere dejarle a su descendencia. ¿Recuerda Mad Max? ¿La historia sobre el futuro apocalíptico de una sociedad en la que una gota de petróleo valía más que una vida?

Esto también representa un reto para las agencias publicitarias y la nueva publicidad: un anuncio publicitario de gran tamaño y muy iluminado puede ser muy llamativo y convertirse casi en icono de una ciudad, pero ¿es responsable? ¿Es sustentable a largo plazo poblar la ciudad de anuncios luminosos que luego tendrán que apagarse cuando vuelva otro período de sequía? Tuve la suerte de conocer Las Vegas en 1999. Todo un espectáculo inolvidable, indudablemente. Sin embargo, ¿cuántas ciudades como Las Vegas cree Ud. que puede soportar el planeta?

No obstante, así como creo que la gente debe desarrollar por sí misma esa conciencia social (porque al fin y al cabo, todos estamos en el mismo barco), también pienso que en lugar de PROHIBIR se debe EDUCAR al consumidor (como lo está haciendo Inter, por ejemplo), no solo desde la tierna infancia en los colegios sino también a través de los medios masivos y BTL, para que ahorre y conserve el agua y la energía. Un consumidor educado es un consumidor responsable, que no necesita SANCIONES, CIERRES ni CASTIGOS para cumplir con sus deberes sociales.

Los sucesores de Christo: cubriendo todo con notas Post-It

Me refiero en este post al artista Christo, del que hablé en algunos posts pasados, hace varias semanas. Anteayer, salía del edificio donde vivo y encontré estacionado en la rampa de bajada del conjunto este singular automóvil: por motivo de un cumpleaños (imagino que del propietario del vehículo), le habían empapelado el carro completamente con notas Post-It... Si bien el concepto no es nuevo, demuestra el punto hasta el cual se han introducido en nuestra cultura los objetos de consumo cotidianos y cómo ellos pasan a convertirse no solo en símbolos sino en obras de arte. ¿Acaso va a negar que quedó bien? Parece la obra de un moderno Christo, por supuesto que mucho más efímera, como un castillo de arena.

Es curioso que este descubrimiento de un adhesivo de baja pegajosidad o "low tack" fuera bastante casual y en sus comienzos no fuera de la aceptación de la misma corporación 3M. Si entran en la página web: http://en.wikipedia.org/wiki/Post-it_note , se darán cuenta de que estas notas ya han sido utilizadas en obras de arte con anterioridad. 3m también ha realizado una campaña de exteriores con la agencia Profero de Londres con motivo de los 30 años de la nota Post-It, promoviendo la comunicación a través de la página web: dontforgetyourfriends.com. Les dejo tres piezas de la campaña y un video de un experimento con las notas Post-It, en el cual se utilizaron 280.951 notas para hacerlo. Un trabajo de paciencia y hasta de ingeniería, diría yo.

Minimalismo puro: empaque para audífonos Panasonic

Hoy encontré este interesante empaque. Simple, directo y "appealing" para el consumidor. Para el lanzamiento de sus audífonos estéreo modelo RP-HJE 130, Panasonic en Europa, Panasonic quería destacar sobre los competidores haciéndole ver al consumidor que se trataba de un producto de calidad. Para ello, contactó a la agencia alemana Scholz & Friends, de Berlín, para que creara el empaque más adecuado. Pues que mejor que colocar los audífonos negros en una base blanca, como si fueran ellos mismos notas musicales, en este caso, dos corcheas juntas, para ilustrar la musicalidad del producto, a través de una ventana plástica transparente. Lo interesante es que Ud. no necesita ser un músico profesional ni haber estudiado teoría y solfeo para saber que estas son notas musicales (aunque no sepa que se trata de corcheas, eso es lo de menos...). ¿Qué le dice al consumidor este empaque? "La música está aquí". Y arriba, la leyenda escrita: hecho para la música. ¿Dudaría Ud. en comprar un producto así? Otro diseño A-1, directo al grano, que asociamos también a las partituras y a los pianos, con sus característicos colores negros y blancos.

Tomado de: Shelf Impact, por Jim George (Editor). Edición electrónica.

Lighting Facts: información para el consumidor de... bombillos...

Sí, tal como aparece en el título, al igual que hoy sucede con el archiconocido recuadro que aparece en cualquier producto alimenticio americano y contiene la Tabla Nutricional, los "Nutrition Facts", también comenzará a aparecer en el año 2011 algo similar en los empaques de bombillos, pero como "Lighting Facts", o Información Lumínica, según resolución de la Federal Trade Commision (FTC) de EE.UU. ¿Para qué? Pues para ayudar al consumidor a decidir qué bombillo desea comprar...

¿Complicarse más la vida? Depende. La tabla resumirá qué tan "rentable" en términos de gasto energético es el bombillo (lo que es un issue o atributo de importancia para consumidores preocupados por el medio ambiente), qué tipo de luz tiene (si es más amarilla o cálida o si tiende más a la luz fría o blanca), la vida útil del bombillo, la luminosidad (aunque Ud. no tenga idea de cuántos lúmenes necesita, pues obviamente sabe que le alumbrará más el que tenga más lúmenes...) y cualquier otro issue de importancia como si el bombillo contiene mercurio y debe ser desechado en algún lugar especial, etc.

El consumidor, si bien ha sido perjudicado por una parte con la cantidad y variedad insólita y hasta absurda de productos y servicios que existe hoy en día (lo que le quita su precioso TIEMPO para tener que decidirse, siendo el tiempo hoy en día un recurso tan escaso), también se ve beneficiado con este tipo de información, ya que puede discriminar entre lo que desea y lo que no. Las empresas que fabrican bombillos convencionales, probablemente verán que aumenta la pérdida de sus ventas, o quizás aumente su ganancia, ¡quién sabe!, si algún bombillo presuntamente ahorrador aparece la palabra MERCURIO, pues la gente con cierta sensibilidad ambiental se pondrá a pensar... ¿Mercurio o calentamiento global? Mmmmm...

Bueno Sres., el poder cada día está siendo transferido a (o en algunos casos, asumido por) los consumidores. Por cierto la Federal Trade Commision también permitirá que se envíen comentarios públicos para evaluar posibles mejoras a la información que traerán impresos los nuevos empaques de los bombillos.

http://www.ftc.gov/opa/2010/06/lightbulbs.shtm

SEX DRIVE: un reality show de SEAT Reino Unido

Por supuesto que ya el nombre es sugestivo: SEX DRIVE... Pero no es lo que probablemente Ud. esté pensando, se trata de una competencia que hará SEAT UK (Reino Unido) para determinar quiénes son mejores conductores: los hombres o las mujeres... Por supuesto que nosotros los hombres diremos (¡casi con absoluta certeza!) que manejamos mejor, sin duda alguna... Casi que somos héroes anónimos, como Vin Diesel en The Fast and The Furious... ¡Y que ellas exploten de envidia! ¡JA JA JA!

Regresando al tema, el Proyecto Seat Sex Drive está dirigido a un grupo de edad entre 18 y 44 años, que en la competencia final tendrá a dos equipos de 4 miembros cada uno enfrentados por la copa final. Los posibles concursantes pueden entrar a la página web:
https://www.club-seat.co.uk/ssdrive/Take-Part-Challenge-Sign-Up.aspx
y entonces registrarse como participante. El público votará por los concursantes y al final, los 300 más votados (150 hombres y 150 mujeres) participarán en la audición filmada, que se llevará a cabo entre los días 21 y 23 de Septiembre, donde concursarán en juegos como "Cops and Robbers", "Pitshop Challenge" y "Gladiator Arena". Los más adiestrados formarán entonces los dos equipos de cuatro miembros de los que hablé anteriormente y participarán en la gran final, que se verá online como un reality show de siete episodios. El carrito que usarán será un SEAT León Cupra R, que lo tienen arriba, en la foto. Los equipos estarán respaldados por capitanes famosos, como Jack Osbourne (el hijo de Ozzy, del reality The Osbournes) para los caballeros y la presentadora del reality Big Brother y de MTV UK, Emma Willis, para las chicas.

¿Qué obtendrán los ganadores? Los miembros del equipo ganador entrarán a formar parte del equipo oficial de la SEAT en el Campeonato Britcar del año 2011, y recibirán entrenamiento especial para obtener la licencia de corredor de la Motor Sports Association (MSA). Pero los otros premios también dependen un poco del sexo del equipo ganador: boletos para la copa final de la UEFA para los hombres y boletos de un concierto de Shakira para las damas... wakawaka...

Por supuesto, los hombres tienen su página de facebook de fans y las mujeres también. Para apoyar a mis colegas les dejo el siguiente video de la página de los hombres http://www.facebook.com/SEATSexDriveMensTeam ¿Cuándo creen que una chica podrá estacionar así? Solamente en una realidad paralela, como la del mundo de Bizarro, el enemigo de Superman...



La página de facebook de las chicas es: http://www.facebook.com/SEATSexDriveWomensTeam , aunque ya verifiqué y tienen menos seguidores que los hombres...

En cualquier caso, señoras y señores, queda más que patente que hemos entrado al Mercadeo de las Experiencias... La publicidad convencional quedó atrás, lo que le interesa al consumidor es qué es lo que puede hacer la marca para divertirlo y para identificarse con él. Y ni siquiera se olvide hoy en día de las redes sociales, tiene que incluirlas en cualquier campaña que vaya a hacer.

http://popsop.com/36978

Antes y despúés: Spring Valley, de Schweppes

Decía el gran poeta chileno Vicente Huidobro (mi poeta sudamericano preferido, sobre el mismo Neruda, y que me perdonen los que se sientan ofendidos): el adjetivo, cuando no da vida, mata... Y aunque aquí estamos hablando de empaques, ¿qué es una etiqueta, sino un adjetivo que describe y resalta las bondades o beneficios de un producto? En este caso vemos cómo la Agencia DiDonato realizó un excelente cambio de imagen en el año 2007 para la marca Spring Valley, de Schweppes Australia. En la nueva etiqueta (sin importar si se trata de una etiqueta engomada o de una botella esmaltada) se puede VER claramente el contenido del producto. Porque a fin de cuentas, ¿a Ud. no le interesaría ver lo que se va a tomar? Pues claro que sí, ya que esto es lo que va a entrar en su organismo...

En cuanto a formulación, supongo yo, para realizar un cambio de imagen tan drástico debe existir una buena suspensión de la pulpa en el jugo o zumo, ya que de lo contrario lo que más llamará su atención es la clarificación que se presentará en la parte superior y la correspondiente sedimentación en la parte inferior. Esto puede evitarse quizás utilizando agentes gelificantes como goma xantano, celulosas, gomas guar, escleroglucán, etc., que alteran la viscosidad y por consiguiente la velocidad de sedimentación de la pulpa y otras partículas del jugo en el mismo. Recuerde que todo lo que no sea de tamaño coloidal, es decir, cualquier partícula cuyo tamaño sea mayor a 1 micra, estará sujeta a la ley de la gravedad (una ley verdaderamente implacable).

En este cambio de imagen, resalta la etiqueta en forma de trébol (que alude a la naturaleza, lo que puede realzar el origen del producto) y la fácil y rápida identificación del sabor a través de una banda con el nombre del mismo que se asocia a un color que se repite en una de las hojas del trébol. Un trabajo simpático de la agencia DiDonato.

http://www.thedieline.com/blog/2010/8/8/before-after-spring-valley-juice.html

http://www.didonato.com.au/design_spring_valley.htm

El fenómeno comunicacional y la búsqueda del poder: los totalitarismos de derecha y de izquierda

Tenía pensado escribir sobre este tema desde hace tiempo. ¿Qué me animó a hacerlo? Ayer en la noche estaba viendo por cable (creo que por quinta vez...) La Venganza de los Sith, el tercer episodio (el sexto en la fecha de lanzamiento) de la saga de Star Wars. Me llama la atención enormemente cómo el Canciller Palpatine, logra persuadir (un hecho comunicacional...) al Senado para que le otorgue poderes absolutos a fin de luchar contra una "supuesta" rebelión de los caballeros Jedi y para garantizar la estabilidad de la galaxia, asume el cargo de "Emperador" y el régimen de gobierno pasa de la democracia al imperio...

Es la película más política de la saga de La Guerra de las Galaxias (George Lucas es un moderno Orwell, definitivamente). Si bien cuando vi el Episodio I hace algunos años no me gustó mucho, luego comprendí el trasfondo político de estas películas, en especial el Episodio III que termino de comentar. Lo maravilloso de la misma es que se puede apreciar el poder de la persuasión que ejerce el Canciller Palpatine sobre el resto del cuerpo político para someter a los otros poderes bajo su mando.

El discurso persuasivo de los líderes totalitarios y sus consecuencias fue sintetizado de una manera magistral por el escritor inglés George Orwell, en sus obras Animal Farm (Rebelión en la Granja) y 1984, donde caben perfectamente tanto los líderes autoritarios de extrema derecha (Hitler) como los de extrema izquierda (Stalin). No en vano se dice que los extremos se tocan... Si bien Rebelión en la Granja ilustra de una manera increiblemente sencilla (casi como un cuento para niños...) cómo un grupo rebelde rechaza al poder establecido para luego instaurarse en el poder sometiendo duramente a quienes lo apoyaron, no es sino en la obra cumbre 1984 donde Orwell muestra la vida de los seres comunes bajos los regímenes totalitarios y la vigilancia que tiene el "Gran Hermano" sobre todos y cada uno de los individuos que lo apoyan (en este mismo momento, sin saberlo, Ud. puede estar siendo filmado...). La obra es poderosísima y contundente mostrando la destrucción del yo interior del protagonista principal, donde se llega a aceptar la mentira como verdad e incluso se crea un nuevo lenguaje más simple (la "neolengua") para evitar que los sometidos sean capaces de pensar por sí mismos...

Alain Touraine, célebre sociólogo francés (recientemente acreditado con el Premio Príncipe de Asturias, en el área de Comunicación y Humanidades), comenta que el rasgo común de todos los regímenes totalitarios es que "un poder político habla en nombre del pueblo, es decir, de un conjunto histórico, nacional o cultural particular que afirma al mismo tiempo su superioridad absoluta como representante de una realidad más elevada que la vida política y económica. Un régimen totalitario siempre es popular, nacional y doctrinario. Somete las prácticas sociales a un poder en el cual se encarna la Idea que hace del pueblo el representante y defensor de una fe, una raza, una clase, una historia o un territorio. Así como un régimen despótico impone la decisión de un príncipe al pueblo, en un régimen totalitario el príncipe se dice pueblo y, cuando habla, afirma que la que se deja oír por su intermedio es la voz de éste. Asi, pues, un régimen totalitario no está dirigido por un Estado fuerte sino por un Estado débil, sometido a un partido, un jefe supremo y una nomenklatura. Destruye a la vez a ese pueblo cuya palabra confisca y el Estado cuya administración pública reemplaza por una clientela". Más clara la descripción, imposible.

Ian Kershaw, citado por Touraine, escribiendo sobre el nazismo y el estalinismo, también manifiesta que "los dos regímenes reemplazaron la política -búsqueda racionalmente oportuna de objetivos limitados- por una visión ideológica y de niveles sin precedentes de violencia aprobada por el Estado contra la sociedad dirigida por éste... cada uno de estos regímenes aspiraba a un control total sobre la sociedad que dominaba; dicho de otra manera, cada uno de ellos procuraba, a través de una mezcla variable de terror y manipulación, homogeneizar y movilizar a la población al servicio de objetivos revolucionarios -de naturaleza enteramente diferente en ambos casos- y no dejar espacio institucional a ninguna alternativa".

Por último, Norberto Bobbio, también citado por Touraine, definía los tres elementos indispensables de una democracia como la limitación del poder, la representatividad social de los dirigentes políticos y la ciudadanía. Para terminar, dice Touraine que el futuro de la democracia depende de la protección de las instituciones libres y de la fuerza de los movimientos que se oponen a todo tipo de dominación, sea económica, nacional o religiosa.

Arriba, las fotos del Canciller Palpatine (antes y después de convertirse en el funesto y todopoderoso Emperador), la foto de George Orwell y la de Alain Touraine. Decida Ud., amigo lector, si algo de lo escrito hoy en este blog tiene sentido para Ud. Al final del día, como decía el gran filósofo y dramaturgo griego Aristóteles, la comunicación es la búsqueda de todos los medios de persuasión a su alcance, de modo que ningun hecho comunicacional es inocente. Siempre se busca el PODER. O como también decía el célebre historiador Lord Acton, "El poder tiende a corromper y el poder absoluto corrompe absolutamente".

http://blstb.msn.com/i/87/4231718B82915BBF02C4F5C31EC83.jpg

https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgoRmxyhVZ1HZOvbWwHznCfS2KggMGh-LiX8m4ZrALdWk8lsU9hQrTgOn90vt0Cygm8QDVf5cTclrJUX-TmWVzxRP3X4a1hNxtYY8d_l6o2xfFtua6WfWSKc59SoRQwbNTEHn7xzCv_Cq4/s320/palpatine-armed.PNG

http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/leyendasdelaguerra/george-orwell.jpg

http://www.eluniversal.com/2010/05/27/cul_ava_touraine-critica-al_27A3916931.shtml

http://es.wikipedia.org/wiki/Dictum_de_Acton

Referencias de Touraine tomadas de ¿Podremos vivir juntos? de Alain Touraine, Editorial Fondo de Cultura Económica, 1997, México. 335 pp.

Cambiando los empaques del día a día: los sachets Easysnap

Por supuesto que la idea creativa de un nuevo empaque es importante. Sin embargo, aún mayor mérito tienen los diseñadores de la máquina que finalmente empacará el producto en el nuevo empaque; en muchas ocasiones, no reciben el mérito que les corresponde, pero estos ingenieros son los héroes anónimos que llevan las ideas de la teoría a la práctica.

La empresa italiana Easy Pack Solutions, fundada en Bologna en 1985, suministra soluciones de empaque para diferentes mercados. Una de estas soluciones fue el empaque Easysnap, un sachet que se abre de una manera totalmente nueva y poco convencional. ¿En quiénes pensaron los diseñadores cuando se les ocurrió esto? Pues en la persona que "sufre" abriendo un sobrecito de ketchup o de lo que sea cuando tiene las manos grasosas o en la persona que abriendo un sachet les queda la mitad del contenido del sachet en los dedos (¡cómo cuesta que salgan esos aromas!), en la persona que se fastidia teniendo que aplastar todas las esquinas del sachet para que salga la última gota de la deliciosa (y grasosa, en muchas ocasiones) salsa o aderezo... Definitivamente, siempre existe una mejor manera de hacer las cosas... Y esta gente de Easy Pack dio en el clavo: un sachet que se abre a la mitad, formado por dos películas multicapas de diferentes resinas plásticas que incluyen también aluminio como material de barrera y un corte especial patentado que permite la apertura del sachet cuando se ejerce presión sobre el centro del mismo mientras se sujeta por los lados. ¿Que hay que aprender a "abrirlo"? Quizás, pero algunas personas considerarán que esta alternativa es preferible a los sachets tradicionales.

Estos nuevos sobres pueden contener entre 2 y 20 ml de producto. La velocidad de la máquina empacadora se encuentra alrededor de los 135 sachets por minuto. Las aplicaciones de estos sachets no solamente se encuentran en alimentos: en cosméticos, en limpiadores caseros y en medicinas, son algunos de los otros campos en los que pueden utilizarse estos sobres monodosis.

Si entran en la página de Easy Pack (ver abajo), podrán observar el video del Easysnap. Arriba también, algunas fotos de la secuencia de apertura, de la estructura multicapa del material y de una "bella ragazza" utilizando los Easysnap en aderezos y en crema para el café. Salute!

http://www.easypacksolutions.com/products/?lang=en

http://www.securpac.com/contenuti/file/easysnap/F&P_dep.EASYSNAP_machine_bd.pdf

Agencia Springetts: Pasapalos Wild, de Stream Foods

Cuando se hace un excelente trabajo gráfico y se logra una buena personalidad de marca, un empaque común y corriente pasa a ser un elemento diferenciador extraordinario. Este trabajo, que desarrolló la agencia Springetts, del Reino Unido, no solamente incluyó el diseño de los empaques sino de la personalidad de la marca Wild de pasapalos para la empresa Stream Foods, también de Inglaterra. La agencia Springetts también desarrolló los seis nombres para los seis tipos de pasapalos: Aneeq, Bonito, Sabroso, Leziz, Aroi y Zarico, con el objeto de hacer énfasis en el carácter exótico de las mezclas. Los dibujos parecen bien dirigidos a un mercado inglés (de Inglaterra, quiero decir), ya que al tratarse de animales exóticos, hacen recordar las aventuras de los exploradores ingleses en las ex colonias británicas como Kenya, Tanzania y la India, por lo que puede decirse que se aprovecha de estos conocimientos preexistentes en la mente del público objetivo para despertar interés y deseo por "explorar" y "descubrir" los nuevos sabores. Excelente el trabajo de la agencia Springetts. A1.


http://www.thedieline.com/blog/2010/8/3/wild.html

http://www.springetts.co.uk/

Audi + GPS: la ruta con chinchetas

Me parecen excelentes estos tres impresos de la agencia Sepia, de Chile, para promocionar el Audi Q7 y su característica particular de incorporar GPS para una fácil ubicación de las rutas en los viajes. Si bien creo que los avisos son del año 2008, creo que pudieran utilizarse perfectamente en el año actual (2010). Las recordadas "chinchetas" que utilizamos cuando éramos niños en las carteleras de corcho de nuestros colegios y escuelas, un producto del pasado que ha logrado sobrevivir el paso del tiempo, se convirtieron desde hace unos años en chinchetas virtuales utilizadas por las aplicaciones geográficas y cartográficas como Google Earth y los sistemas de navegación por GPS. También representan, de la manera en la que están colocados, el PODER sobre el mundo, no solamente por el tamaño sino por lo azaroso de la ubicación de cada chincheta, lo que hace sentir al chofer que tiene el mundo en sus manos.

Los tres impresos ubican al potencial usuario del Audi en diferentes parajes geográficos: desde la seguridad de una ciudad moderna, pasando por un larguísimo puente, hasta el calor indomable del desierto, en todos estos lugares, solo una cosa será segura: que Ud. encontrará su dirección de destino gracias al sistema GPS.

http://www.adsneeze.com/cars/audi-q7-print-advert